La franquicia de Asobo Studio y Focus Entertainment da un giro significativo en su recorrido con la llegada de Resonance: A Plague Tale Legacy. Tras el éxito de las aventuras orientadas al sigilo vistas en A Plague Tale: Innocence y A Plague Tale: Requiem, el equipo de desarrollo ha decidido no repetir la misma fórmula y llevar la saga hacia una nueva dirección volcada en la acción y la aventura. El proyecto reinventa las mecánicas principales para explorar mundos olvidados, cambiando de forma directa la manera en la que los jugadores interactúan con el universo de la franquicia. El título se lanzará de forma oficial el próximo 27 de agosto para Xbox Series X|S, Xbox en PC y estará disponible desde el primer día en la biblioteca de Xbox Game Pass. Además, se ha confirmado que contará con soporte para Xbox Play Anywhere, lo que permitirá disfrutar del juego tanto en consola como en ordenador sin coste adicional.
Un cambio de rumbo tras el final de Requiem
Para comprender los motivos detrás de este cambio estilístico y conceptual, el cofundador de Asobo, David Dedeine, ha compartido interesantes claves sobre el proceso de creación. Tras haber desarrollado dos entregas queridas por la comunidad con un estilo similar, el estudio se planteó la necesidad de explorar otros temas, tonalidades y tipos de experiencias. El destino de Hugo al final de A Plague Tale: Requiem representó un cierre definitivo para todos los involucrados, de modo que una secuela directa bajo el nombre de A Plague Tale 3 quedó completamente descartada de la mesa de trabajo. Aunque surgieron distintas ideas para proyectos completamente nuevos, todo el equipo coincidió en su fascinación por Sophia, un personaje que ya era un pilar dentro del universo de la saga.
Dedeine explica que Sophia comenzó siendo un personaje secundario o acompañante, pero durante el desarrollo de las anteriores entregas el estudio se dio cuenta del enorme potencial que albergaba. Su personalidad es notablemente más activa y, en cierto modo, más agresiva en comparación con la anterior protagonista, Amicia. Puesto que la intención de Asobo era construir una jugabilidad mucho más orientada al combate y a la acción directa, Sophia encajaba de manera perfecta con ese planteamiento. El estudio contempló otras posibilidades narrativas dentro del trasfondo histórico de la saga, como realizar un juego centrado en Basilius, un personaje perteneciente al pasado de la plaga. Sin embargo, los desarrolladores sintieron que centrarse en Basilius habría tenido un resultado demasiado similar a lo que habría sido un A Plague Tale 3 tradicional, mientras que el deseo de impulsar el combate y cambiar las dinámicas de juego ya estaba muy presente en la plantilla.
Con Sophia como líder de esta nueva travesía junto a un dúo diferente, el equipo buscó romper el molde preestablecido a través de un tipo de narrativa y un viaje completamente distintos. En un inicio, los creadores buscaron que la historia tuviera un tono algo más ligero y no tan pesado. No obstante, Dedeine aclara que ser más ligera no significa que sea una historia feliz, ya que el universo de la saga siempre termina reclamando los elementos oscuros que mejor conocen. Pese a mantener un tono narrativo reconocible, el hecho de abandonar el concepto de juego de sigilo puro e incorporar la acción y el combate como elementos predominantes ha alterado la fórmula por completo. Este cambio de género ha impactado en la estructura del diseño de niveles, la dirección de las escenas cinematográficas, los diálogos entre personajes durante la partida y la construcción de la trama general.
Diseño de mundos y la transformación de la plaga
La transición hacia este nuevo formato presentó tanto desafíos técnicos como oportunidades creativas únicas para el equipo de Asobo. A diferencia de A Plague Tale: Requiem, donde los escenarios estaban fuertemente asentados en lugares del mundo real a excepción de las hordas de ratas, Resonance: A Plague Tale Legacy se inspira profundamente en el mundo minoico, una civilización antigua en gran medida olvidada en la actualidad. Esto obligó al estudio a diseñar e inventar desde cero la ambientación, los sistemas jugables y la propia civilización que los usuarios irán descubriendo a lo largo de la aventura. Por su parte, Carol Ann Bañuls, escritora principal del proyecto, ha destacado la dificultad de respetar la mitología de la plaga al extender la historia de Sophia. En este juego, la Mácula adopta una forma completamente nueva y diferente a lo visto con anterioridad. Comprender e integrar este nuevo comportamiento de la peste supuso un reto narrativo de gran calibre, especialmente teniendo en cuenta el peso primordial que tenían las ratas en las entregas previas.
Reorganización del diseño de niveles y agilidad del jugador
El aspecto técnico y la navegación por los escenarios también han sufrido una profunda reestructuración. Vincent Trinel, diseñador de niveles de Asobo, recuerda que en las aventuras protagonizadas por Amicia todo el mapa era estrictamente contextual. Los desarrolladores debían especificar de forma precisa cada punto en el que la protagonista podía escalar, utilizando marcas blancas visibles para indicar al usuario dónde se podía interactuar. En Resonance el paradigma se invierte por completo: de forma predeterminada, el jugador puede saltar y trepar por prácticamente cualquier lugar. Esta libertad de movimiento plantea un desafío opuesto para el equipo de diseño, que ahora debe cuidar minuciosamente las zonas accesibles y aplicar restricciones puntuales sin limitar la sensación de agilidad del usuario.
Para potenciar esta movilidad, la protagonista cuenta ahora con un gancho de agarre que le permite ascender a alturas de hasta 10 metros. Esta nueva herramienta altera de manera drástica las secuencias de persecución. Mientras que en A Plague Tale: Requiem los momentos de reacción rápida estaban fuertemente guionizados por motivos de diseño, en este nuevo título la agilidad depende de las decisiones y reflejos directos del propio jugador, incrementando el nivel de desafío durante los enfrentamientos y las huidas en tiempo real.
La travesía de Sophia y los secretos de la Isla del Minotauro
La trama de Resonance: A Plague Tale Legacy se sitúa exactamente 15 años antes de los acontecimientos narrados en A Plague Tale: Requiem. La historia presenta a Sophia en su juventud, una feroz saqueadora que se encuentra en plena huida mientras intenta descubrir los oscuros secretos de su pasado. Su viaje la conduce directamente hacia la Isla del Minotauro, un lugar peligroso donde deberá superar pruebas mortales, recorrer senderos traicioneros, resolver acertijos complejos y hacer frente al ejército que la persigue sin descanso. Además de luchar contra los soldados rivales que han acudido a la isla atraídos por la leyenda de un tesoro misterioso, Sophia deberá encarar la verdadera amenaza del lugar: una presencia temible y perturbadora oculta tras el mito de la bestia que pronto resonará con su propia historia.
A medida que la protagonista se adentra en el corazón de la isla, se desvela la verdad tras una antigua maldición olvidada. La aventura entrelaza los destinos de dos héroes vinculados por el destino y por el legado misterioso de la Mácula. A nivel jugable y narrativo, la experiencia alterna entre la época medieval de Sophia y los tiempos de la antigua civilización minoica, haciendo que los ecos del pasado influyan directamente en las batallas del presente. Para guiarse, Sophia utiliza el cuaderno de notas de su tripulación, siguiendo sus pasos para explorar un mundo repleto de detalles. Una de las mecánicas clave reside en el uso de una esfera minoica robada, un dispositivo que permite manipular la luz —una fuerza tejida por Dédalo en el núcleo de la isla— para resolver ingeniosos rompecabezas mecánicos.
El entorno de la isla está diseñado para transmitir una constante sensación de peligro e incertidumbre. Las leyendas afirman que muy pocos han logrado regresar con vida de este territorio. Acechando entre las sombras habita una presencia inquietante que persigue a Sophia a lo largo de las profundidades del laberinto, reaccionando a cada uno de sus movimientos. Dado que detenerse puede significar un final trágico, la jugabilidad exige mantenerse en constante movimiento, esconderse cuando sea necesario y superar a los adversarios mediante astucia. En los encuentros de combate directo, los jugadores deberán emplear paradas precisas, ataques potentes, objetos, trampas y reflejos rápidos para sobrevivir a los cruces de armas.
Mantenimiento de la identidad artística y temas centrales
A pesar de las notables transformaciones en la estructura jugable y en la ambientación histórica, el equipo de desarrollo ha puesto especial énfasis en conservar la esencia identitaria que definió a la saga. Anna Demetriou, la actriz que presta su voz a Sophia, resalta que el tono general sigue siendo plenamente reconocible para los seguidores de la franquicia. Aunque el contenido y las situaciones cambien, los temas emocionales profundos constituyen el corazón de la experiencia. La narrativa explora el duelo, la pérdida y diversos sentimientos complejos que resultan cercanos y comprensibles para el usuario. De igual manera, Marco Puricelli, artista de personajes en Asobo, confirma que si bien se muestran elementos radicalmente distintos a los juegos anteriores de forma deliberada, el estudio no ha querido abandonar sus marcas de estilo visual. El juego mantiene sus característicos paisajes panorámicos diseñados con un acabado similar a cuadros pintados, el uso intensivo de niebla densa y los efectos de iluminación volumétrica que otorgan personalidad a la dirección artística. Por último, se confirma que en PC el juego es plenamente compatible con teclado y ratón, aunque se recomienda el uso de mando para disfrutar de la mejor experiencia jugable posible.